基音樂團
基音樂團 | |||||
---|---|---|---|---|---|
組合 | |||||
英文名 | Keane | ||||
國籍 | 英格蘭 | ||||
音樂類型 | 流行搖滾、另類搖滾 | ||||
活躍年代 | 1995年-2014年 2018年-現在 | ||||
唱片公司 | |||||
現任成員 | |||||
已離開成員 | |||||
Dominic Scott | |||||
|
Keane(中文譯名為基音樂團)是一隊來自英國東南部東薩塞克斯郡Battle的搖滾樂樂團。現時的成員有鋼琴手、作曲人和編曲人Tim Rice-Oxley,主音和風琴手Tom Chaplin,還有鼓手Richard Hughes。而前成員有吉它手Dominic Scott,已於2001年離隊。Jesse Quin則於2011年2月3日正式成為新成員。他們最出名是用鋼琴作為主要的樂器,而不是其他搖滾樂隊所使用的吉他。不過,他們也有使用合成器和效果器,令他們的音域十分廣闊,而不只是傳統的鋼琴聲。[1] 主音Tom Chaplin唱歌時,經常使用假音,被視為樂隊風格的重要部份。[2][3] 他們頭兩張的錄音專輯:《憧憬》和《深海之音》,在英國發售時銷量都排名第一,而在世界各都有非常好的銷量,尤其是在歐洲。Keane的經理人是Adam Tudhope,他也是一個在自己成立的電影公司White House Pictures的製片人,他對英國的電影業也有一些貢獻,作品包括有真的戀愛了(Love Actually)。[4] 他和Rice-Oxley在讀書時代已經是朋友。
歷史
[編輯]成立早期(1979年-1998年)
[編輯]Tim Rice-Oxley的弟弟Tom,在Chaplin出生(1979年3月8日)的幾個月後出世,所以他們的母親變成了好朋友。[2] 他們都就讀於Vinehall學校(稍後則在肯特郡的Tonbridge學校),在這裡,他們遇到第三個成員Richard Hughes。
在中學時代( 1988年左右),Rice-Oxley和Hughes希望成立一支樂隊。不過,由於學校注重體育,他們很難令人留下印象。Hughes表示,「在這間注重體育的學校,成立樂隊的主意是很具挑戰性的事。如果沒有球棒和皮球,你會被視為瘋子。」[3] 1995年於倫敦大學學院學習古典文學期間,Rice-Oxley最後成立了一支搖滾樂隊,成員包括他的朋友和吉他手Dominic Scott,並邀請了鼓手Hughes加入。他們開始時是一支以演奏前作為主的樂隊,表演的歌曲就是他們所喜歡的樂隊,包括U2樂團、綠洲樂隊(Oasis)和披頭四(The Beatles)。他們還在家中排練這些歌曲。
雖然Hughes和Scott本來反對Chaplin加入[2],但Chaplin最終於1997年成為樂團成員。他在隊中是主音和古典吉他手。Chaplin的加入也令樂團的名稱由"The Lotus Eaters"改為"Cherry Keane",因為Chaplin的母親的朋友,和Rice-Oxley與Chaplin在很年輕時已經相識。[5] 不久後,名稱簡化為"Keane"。[6]
2006年6月2日,接受The Irish Times訪間時,Rice-Oxley表示,樂隊本來想稱為"Coldplay"[7],不過,他後來否認對記者說過這番話。[8] 然而,聽過Rice-Oxley在週末於薩里Virginia Water的鋼琴表演後,Chris Martin曾經邀請Rice-Oxley加入酷玩樂團(Coldplay),但被他拒絕,因為他不想離開Keane: 「我對此十分有興趣,不過Keane已經上了軌道,所以排除了當上酷玩樂團琴手的主意。」[3]
在已有的樂器下,Keane在1998年7月13日Hope & Anchor首場現場表演。[2] 這次之後,在1998年和1999年期間,Keane在倫敦的酒吧巡迴演出。大約在這個時候,Chaplin決定放棄攻讀美術史,並且搬到倫敦,當一個全職的音樂人。[3]
早期作品和Scott的離去(1999年-2003年)
[編輯]在1999年年尾,在沒有唱片公司的情況下,Keane灌錄了首張宣傳單曲:"Call Me What You Like",以CD格式發行,直至2000年2月,在一間酒吧演出後,報告指賣出了500隻,[9] 當中有些曲目現在能於網上非法取得。樂隊宣佈他們不反對歌迷把未在CD上發行的歌曲分享出去,例如"More Matey"和"Emily"。Chaplin認為,「他們最主要把歌曲作為興趣般持有,我不認為這會造成任何傷害。如果是把即將發行的專輯提早被洩漏出去(指Under the Iron Sea),這又有不同的感覺。」[10] 這張EP被eFestivals檢視過,並列出"Closer Now"為整張專輯中最佳的歌曲。[11] 這張專輯以自己創立的唱片公司Zoomorphic發行。"Call Me What You Like"在2001年2月重新錄製發行了四個月後,他們第二張單曲"Wolf at the Door"發行。這只有50張為人所知的自製唱片發行,這次使用了CD-R作為格式。[12] 兩張單曲都被歌迷視為收藏價值高的物品。尤其是"Wolf at the Door" 於eBay以超過1000英鎊的價錢賣出。[12]
因為當時的Keane所獲的成就不大,Scott決定在第二張單曲發行後一個月離開樂隊,來繼續他在倫敦政治經濟學院的學習。[13] 在Scott離開後不久,Keane在2001年7月獲得唱片製作人James Sanger邀請前往他位於法國萊塞薩爾(Les Essarts)的錄音室,在那裡他們錄了一些歌曲,包括"Bedshaped"和"This Is The Last Time"。就是在這段時間,以鋼琴作為主要樂器的主意開始提出。 Sanger在Keane的首張專輯Hopes and Fears時因為有四首歌在那裡錄製,而獲得一些功勞,包括歌曲"Sunshine",就是在那裡製成。[14] 他們於2001年11月回到英國後不久,他們和BMG簽約,BMG會協助Keane發行他們的音樂,但是當時他們沒有正式簽署唱片合約。在2002年12月,樂團回到倫敦準備現場演出。這次在倫敦Betsey Trotwood的演出,吸引了來自Fierce Panda Records的Simon Williams參與,後來Williams向他們提供發行樂團首張商業單曲的機會,就是"Everybody's Changing",這張單曲獲得Steve Lamacq在2003年4月19日上的Lamacq Live點名提出,而這張專輯最後於2003年5月12日發行。[15] 結果,這張單曲獲得廣泛的注意,樂團成為了不少主要唱片公司爭奪的對象[來源請求],最後他們在2003年夏天選擇了和Island Records簽約。
簽約後,樂團在2003年10月於Fierce Panda發行了單曲"This Is The Last Time",於單曲"Everybody's Changing"和他們首張主要專輯之間。
Hopes and Fears專輯 (2004年-2005年)
[編輯]在第一張主要單曲發行後,Keane開始在英國和美國獲得知名度。而單曲"This Is The Last Time"是他們目前為止一一張正式發行的單曲,直到2006年尾他們才會發行第二張專輯"Crystal Ball"。
在2004年1月,Keane被英國廣播公司的年度音樂公投(BBC's annual Sound of Music poll)選為來年最有可能成功的樂團。[16]
一個月後,即2004年2月,Keane第一張在新唱片公司發行的單曲"Somewhere Only We Know",登上了英國單曲榜(UK Singles Chart)第三名。到了5月3日,重新發行單曲"Everybody's Changing",換上的的封面和另一版本,這次打入了單曲榜的第四名。
Keane的處女專輯Hopes and Fears於2004年5月10日在英國發行,一天後展開Hopes and Fears巡迴演出。這張專輯登上英國專輯榜(UK Albums Chart)的第一名,也成為年度銷量第二高的專輯,只是在最後關頭不及專輯the Scissor Sisters。
這張專輯在全球賣出了約550萬隻。在英國,其專輯銷量一直停留在英國專輯榜頭75名達72週之久,而在第115週更重新上榜。[17]
樂團在2005年2月的全英音樂獎(Brit Awards)獲得兩個獎項,分別是Hopes and Fears成為最佳英國團輯,和最有突破演出獎。這個獎由英國廣播公司電台第一台(BBC Radio 1)的聽眾投票選出。三個月後,Rice-Oxley獲得Ivor Novello獎選為年度最佳作曲人。
作為讓貧窮成為歷史(Make Poverty History)活動的成員,他們在7月2日於倫敦舉行的現場八方(Live 8)演唱會中演出。Keane也是戰火孤雛(War Child)的贊助人,在2005年9月,在他們灌錄的慈善專輯Help: a Day in the Life中,演繹了艾頓莊歌曲"Goodbye Yellow Brick Road"。先前,樂團也演繹了the Walker Brothers歌曲"The Sun Ain't Gonna Shine Anymore",這次的錄音可以在戰火孤雛的網頁上下載。後來以7吋唱片的方式發行,作為Keane網站電郵名單上的歌迷禮物。[18]
1985年時,Band Aid(現在稱為Band Aid 20)錄製了歌曲"Do They Know It's Christmas?",在新版本中Rice-Oxley和Chaplin都有獻唱。
在這一年,樂團在美國的知名度開始提升,因為他們的巡迴演出,和在一連串U2樂團公開演出中當開場表演。他們也獲得葛萊美獎最佳新人的提名,和Sugarland、John Legend、Ciara和Fall Out Boy競逐,但最後敗給Legend。[19]
Under the Iron Sea專輯 (2006年-2007年)
[編輯]2005年4月在Hopes and Fears巡迴演出中途,Keane開始錄製第二張專輯Under the Iron Sea。這張專輯由Hopes and Fears的製作出Andy Green製作,後來聘請了Mark "Spike" Stent作混音工作。這次錄音在東薩塞克斯郡Rye的Helioscentric Studios進行,而稍後時間則在紐約市的The Magic Shop Studios進行。樂團在2006年3月14日確認了這張專輯的標題,而且把手寫的筆記上載到官方網站上。
新專輯Under the Iron Sea的風格和上一隻不同,名稱來自專輯第八首歌,而第三隻單曲"Crystal Ball",則是Rice-Oxley用來形容樂團未來。專輯採用童話風格,在CD+DVD版上尤其顯著。在這個版本上,每首歌都有一幅畫來形容。這個做法被形容為「不幸的童話風格出了錯」(sinister fairytale-world-gone-wrong)。[20]
在專輯發行前,先發表了只可下載的音樂錄影帶"Atlantic",和單曲"Is It Any Wonder?",都在2006年5月29日發行。單曲登上了英國單曲榜第三位。而專輯就在2006年6月12日在全球發行,發行首兩星期都在英國專輯榜第一位。而在10月3日,已經賣出了超過1,600,000隻。專輯獲得了很多讚賞,媒體形容為「黑暗和沉重」(dark and heavy)。[21] 而這張專輯也被形容為能吸引新和範圍較廣大的聽眾。[22]
從這張專輯衍生出來的第三隻單曲叫"Crystal Ball",是Chaplin最喜歡的歌,被視為「最留住人心和值得紀念的歌曲」。 這張單曲在2006年8月21日發行,在英國單曲榜排第二十名。
在2006年8月22日,Chaplin承認自己曾因酗酒和濫用藥物而到診所求診。這個宣佈,是由於他們取消了三場演出和延遲了他們九月美國的巡迴演出。而稍後,整個北美之行更取消了,來讓他繼續接受治療。[23] 因此,計劃在十月和十一月舉行的英國和歐洲之旅都有可能延遲,視乎Chaplin的治療進度而定。而十月頭,Concert Live宣佈每次Keane在英國的現場演出,都會發行限量版CD(每次1,000張),似乎顯示Keane 已決定會繼續巡迴演出。Chaplin在10月6日離開倫敦的Priory Clinic,但他仍繼續接受治療。他得到了很多人的支持,包括著名作曲人艾頓莊(艾爾頓強)。
而下一張從這張專輯衍生出來的單曲叫"Nothing In My Way",於10月30日發行,而未經證實的是被歌迷視為最喜愛的歌曲,和Chaplin視為「有生以來寫過最佳的歌曲」[24] 的歌曲"Bad Dream",會是下一張衍生出來的單曲。
而Rice-Oxley遲些會和Gwen Stefani在她下一張專輯的歌曲上會有合作。
"Is It Any Wonder?"在遊戲瘋狂美式橄欖球07(Madden 2007)中出現,而"Nothing In My Way"則會在FIFA 2007中出現。
Perfect Symmetry專輯 (2008年-2009年)
[編輯]在2007年3月一段視頻採訪中,Chaplin和Hughes希望加入更加多的元素到第三張專輯,但同時,他們聲稱在第三張專輯裡會淡化對吉他部分的使用。這張專輯的製作對他們來說就像是「生活樂趣的一部分」。
2008年7月31日,基音樂團的網站裡會顯示一個倒計時器至8月4日,這是為了正式發布專輯中的第一首單曲"Spiralling"。直到8月11日之前,這首單曲是通過免費下載的形式發行的。"Spiralling"中,除了保留其個人特色,Chaplin的聲音還略帶The Killers主唱Brandon Flowers的嗓音風格。相比於Hopes and Fears的鋼琴搖滾,Under the Iron Sea合成器+鋼琴的元素,這首歌更佳表現了一種流行樂(Pop)的氣息。這也是基音樂團第二次在專輯中使用合成器,且尚屬首次使用電吉他。
2008年8月25日,基音樂團在BBC Radio 6 Steve Lamacq的節目中首次表演了Perfect Symmetry中的3首歌曲,分別是"Spiralling"、"Better Than This"和"The Lovers Are Losing"。歌曲"Love Is The End"在很偶然的情況下被葡萄牙DJ在播放了"The Lovers Are Losing"之後播出了,這首歌與一貫基音樂團的鋼琴風格基本相同。播出之後,基音樂團三人在官網上確認了這首歌將會被收錄在新專輯裡。
這張專輯Perfect Symmetry在2008年10月13日全球發行。其在同年10月19日的英國官方排行榜中排名第一,在Billboard 200中,它也達到了第七名。
在2008年12月,它被Q雜誌、Q電台與Qthemusic.com的讀者、聽眾以及網友評選為年度最佳專輯;"Perfect Symmetry"也被評為最佳單曲。
同年11月,基音樂團開始他們的第三次世界巡迴演出:Perfect Symmetry Tour。
2009年4月2日,基音樂團成為有史以來第一支現場直播演唱會時使用3D技術的樂隊。同時,基音樂團選擇了Abbey Road Studio作為他們演唱會的地點——這裡也是Beatles在歷史上第一次進行衛星現場直播用的錄音棚。歌迷如果購買基音樂團的第七張單曲"Better Than This",就送出一副手工製作的3D眼鏡。這場演唱會也可以在基音樂團的官網收看。
在The 50th Anniversary of Island Records這張專輯中,音樂團翻唱了Pulp的"Disco 2000"。這張專輯作為小島唱片的50周年紀念正式發行。
2009年9月17日,在加拿大安大略省桑德貝市,基音樂團表演了一首全新的歌曲,名為"Sovereign Light Cafe"。後來此曲被收錄至其正式專輯Strangeland中,作為第三支正式發行單曲。
反應和批評
[編輯]因為他們的首張專輯以鋼琴為主要樂器,並以另類音樂為主,很多樂評家批評他們模仿酷玩樂團(Coldplay)。媒體支持Keane,並開始稱其為「新酷玩樂團」,[3] 作為Keane成功的引證。其他樂隊例如Morning Runner現在也被拿來與Keane和酷玩樂團相比,因Morning Runner的作品也以鋼琴為主。[25] 也有一些批評,尤其是來自《衛報》,則以小報故事攻擊他們的形象。[26]
音樂風格和主題
[編輯]Tim Rice-Oxley和Dominic Scott是早年樂團主要的寫作歌曲的人。[2] 當Scott於2001年離開時,Rice-Oxley就成為主要的作曲人。[27] 不過,Rice-Oxley的作品獲得其他樂隊的讚賞,所以他們從歌曲得來的版權費是會和其他人分享的。[27]
Keane曾經模仿披頭四、U2樂團、綠洲樂團、R.E.M.、The Smiths、電台司令(Radiohead)、Queen、Pet Shop Boys和Paul Simon等樂團,所以深受他們的影響。[28] Keane被稱為「沒有吉他的樂團」,因為他們主要以鋼琴作為演奏樂器。他們使用延遲和扭曲的方法處理鋼琴聲,令鋼琴聲有很多變化,所以他們因此而創造出來的鋼琴聲,很多時都無法即時能辨認出來。[21] 在洛杉磯接受訪問時,Rice-Oxley表示,他們傾向認為由鋼琴產生的音樂會很沉悶,而他們就是想以嘗試不同的方法。他指出和披頭四使用西塔琴(sitar)來演奏"Within You Without You"相比,使用鋼琴在樂團眼中是一種奇怪的樂器。 [25] 在早年,他們的歌曲都是很具詩意的情歌(尤其是"She Has No Time"和"On A Day Like Today")。不過,其他包括關於Rice-Oxley和Chaplin之間關係的題材,在最近的作品中也有提及。[29] 另一版本的"Maybe I Can Change",由Chaplin創作,以歌詞道出自己的故事:「⋯⋯但有時不知怎麼的我要說我在獨自走自己的路。」(...but still somehow I have to say I'm on my way gone)也有作品以其他題材,例如"Is It Any Wonder?"和"A Bad Dream"都和戰爭有關。[30]
現場和錄音室樂器
[編輯]- 在 Keaneshaped (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館) 可獲得更多資料
吉他手離開後,Rice-Oxley開始使用Yamaha CP-70鋼琴,一部高質素且適設設上適合巡迴演出的鋼琴,而Yamaha CP60現在則作為電子鋼琴使用,現在公開演出時,放在主鋼琴的上方。 主要的樂器包括:
- Yamaha CP70/CP70B/CP70M/CP60鋼琴
- Fender低音吉他
- Yamaha鼓
- Hammond風琴
- Yamaha DX-7合成器
Rice-Oxley的PowerBook G4是用來在現場演出時重播先前錄音的低音吉他。電腦內的軟體包括一個電子拍節機,聲音通過藍芽傳送至三位成員身上的Sennheiser耳機,協助準確的回播。這軟體也控制額外的合成器,用來播放現場演出中無法製成效果。在2004年10月,當"Hamburg Song"和"Nothing In My Way"出台, Chaplin使用了Hammond MK2風琴,這是2001年以來首次沒有主要樂器演出。之後,他開始使用變了聲的CP60演奏"The Frog Prince"和"Crystal Ball"等歌曲。
成員
[編輯]- Tim Rice-Oxley - 鋼琴手、低音吉他手、鍵盤手、和音(1995年至1997年期間任主音)
- Tom Chaplin - 主音、現場鍵盤手、風琴手(2003年前為古典吉他手,也在2006年當過一次)
- Richard Hughes - 鼓手、 現場和音
- Jesse Quin -
前成員
[編輯]- Dominic Scott - 電吉他手、鍵盤手、 主音(1995年至1997年期間)、 和音(1997年至2001年期間)
唱片分類
[編輯]在不同地方,Keane的專輯會發行不同版本。歌曲"On A Day Like Today"在Hopes and Fears國際版中並未收錄,但在英國版和日本版則有,而歌曲"Allemande"則以額外歌曲的形式出現。Under the Iron Sea中沒有歌曲未被收錄,但歌曲"The Iron Sea"在國際版以隱藏歌曲的方式出現,另一版本的"Let It Slide"則在日本版以額外歌曲的形式出現。不過,很多單曲並未全球發行,例如"Somewhere Only We Know"只在歐洲發行,而"Is It Any Wonder?"則於全球發行。另一方面, "Bend and Break"只在英國以外的歐洲地區發行。2008推出專輯Perfect Symmetry。
巡迴演出
[編輯]- Hopes and Fears巡迴演出 (2004年-2005年)
- Under the Iron Sea巡迴演出 (2006年至今)
獎項和提名
[編輯]獎項
[編輯]年份 | 獎項 | 種類 | 國家 |
---|---|---|---|
2004年 | Q Awards | 最佳專輯 | 英國 |
2004年 | Premios Onda | 最佳國際樂隊 | 西班牙 |
2004年 | Ivor Novello | 全年最佳作曲人 | 英國 |
2005年 | 全英音樂獎 | 最佳專輯 | 英國 |
2005年 | 全英音樂獎 | 最有突破演出 | 英國 |
2006年 | GQ Awards | 年度最佳樂隊 | 英國 |
提名
[編輯]年份 | 獎項 | 種類 | 國家 |
---|---|---|---|
2004年 | Q Awards | 最佳新演出 | 英國 |
2005年 | 全英音樂獎 | 最佳英國組合 | 英國 |
2005年 | 世界音樂獎 | 國際最佳銷量新組合 | 美國 |
2006年 | 葛萊美獎 | 最佳新人 | 美國 |
2006年 | TMF獎 | 最佳國際演出 | 荷蘭 |
2006年 | UK Festival Awards | 夏天最佳歌曲 | 英國 |
2006年 | MTV歐洲音樂獎 | 最佳組合(未有決定) | 歐盟 |
2006年 | MTV歐洲音樂獎 | 最佳搖滾組合(未有決定) | 歐盟 |
2006年 | Q Awards | 最佳專輯(未有決定) | 歐盟 |
註解
[編輯]- ^ Keane explain their new sound. [2006-08-19]. (原始內容存檔於2016-03-04).
- ^ 2.0 2.1 2.2 2.3 2.4 Strangers DVD
- ^ 3.0 3.1 3.2 3.3 3.4 Q Magazine: The Shore Thing. [2006-09-26]. (原始內容存檔於2006-10-13).
- ^ Keane Fanzine. [2006-09-16].[永久失效連結]
- ^ Keanemusic.com - Ezine - Tom answers your questions. [2006-09-16]. (原始內容存檔於2006-06-12).
- ^ Chapman, Tegan. Keane man on success, songs and Steve Lamacq. greatreporter.com. January 13, 2005 [2006-10-25]. (原始內容存檔於2010-06-13).
- ^ Keane Edge. [2006-08-19]. (原始內容存檔於2008-05-09).
- ^ Tim Rice-Oxley refutes "Coldplay" name queries. [2006-09-10].[永久失效連結]
- ^ Keaneshaped - Discography - Call Me What You Like. [2006-09-16]. (原始內容存檔於2020-06-05).
- ^ Keaneshaped - Discography. [2006-09-12]. (原始內容存檔於2021-02-11).
- ^ Keane.at Articles: Call Me What You Like review. [2006-09-12]. (原始內容存檔於2006-10-13).
- ^ 12.0 12.1 Keaneshaped - Discography - Wolf At The Door. [2006-08-04]. (原始內容存檔於2011-09-28).
- ^ Keane.at - Ancient Keanolgogy. [2006-09-19]. (原始內容存檔於2006-10-13).
- ^ Keane Undercover Music Interviews. [2006-08-19]. (原始內容存檔於2006-08-21).
- ^ Keaneshaped - Discography - Everybody's Changing (Fierce Panda). [2006-08-04]. (原始內容存檔於2012-02-04).
- ^ Sound of 2004 music poll revealed. [2006-09-10]. (原始內容存檔於2009-02-18).
- ^ UK Albums chart. [2006-08-02]. (原始內容存檔於2011-05-15).
- ^ Keaneshaped - Discography - The Sun Ain't Gonna Shine Anymore. [2006-08-04]. (原始內容存檔於2020-05-13).
- ^ 48 Grammy Awards: Nominees. [2006-01]. (原始內容存檔於2006-01-26).
- ^ MySpace: Keane. [2006-10-17]. (原始內容存檔於2012-12-21).
- ^ 21.0 21.1 Revista Mixup July 2006, Mexico
- ^ Inside Bay Area - British popsters emerge from Under the Iron Sea. [2006-09-26]. (原始內容存檔於2016-03-05).
- ^ Keane announce cancellation of US tour. [2006-09-08]. (原始內容存檔於2007-10-07).
- ^ V Festival, Weston Park Stafford, August 20 2006.
- ^ 25.0 25.1 (Sonika Magazine (Spanish)) Sonika 53: Keane o entre la suerte y el talento. [2006-09-26]. (原始內容存檔於2006-09-12).
- ^ Petridis, Alexis. We're gonna make you a star. The Guardian. July 8, 2005 [2006-10-25]. (原始內容存檔於2005-08-03).
- ^ 27.0 27.1 Keaneshaped - FAQ - Who writes the songs?. [2006-08-04]. (原始內容存檔於2012-03-27).
- ^ Keane - Interviews. [2006-08-19]. (原始內容存檔於2014-02-02).
- ^ (Q4 Music) Q Magazine: Keane, Hearts of Darkness (July 2006 issue, p.94). [2006-09-26]. (原始內容存檔於2006-06-15).
- ^ Keaneshaped - FAQ - What are the songs about?. [2006-10-05]. (原始內容存檔於2012-03-27).
參考
[編輯]- Keaneshaped (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館),英國歌迷網站,2006年6月獲得。
- Keane.at (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館),奧地利歌迷網站,2006年6月獲得。
- NME News (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館),Keane講述新的專輯,2006年7月17日獲得。
- Great Reporter,Keane成功之道,2006年8月11日獲得。
- NME News (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館). The Darkness V Keane - It's War!,2006年8月11日獲得。
- Contact Music. Keane's Oxley: "Libertines are middle class liars",2006年8月11日獲得。
- SONIKA* (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館). Sonika 53: El triunfo del Indie: Keane o entre la suerte y el talento (August 2006),2006年8月15日獲得。
- Q Magazine (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館). English magazine, July 2006. Keane: Hearts of Darkness,2006年8月11日獲得。
外部連結
[編輯]官方網站
[編輯]- Keanemusic – 官方網站
- Keane (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館) – Myspace上的頁面