禿頭歌女
| 禿頭歌女 | |
|---|---|
| 劇作家 | 歐仁·尤內斯庫 |
| 首演日期 | 1950年5月11日 |
| 首演地點 | Théâtre des Noctambules 巴黎, 法國 |
| 原語言 | 羅馬尼亞語, 法語 |
| 類型 | 荒誕派戲劇 |
禿頭歌女(羅馬尼亞語：Cântăreața Cheală)是羅馬尼亞裔法國劇作家歐仁·尤內斯庫的第一部戲劇作品。
首演於1950年5月11日在Theâtre des Noctambules上演，由法國導演Nicolas Bataille執導。自1957年起成為該劇院的固定演出劇目。該劇有數個改變版本，是法國上演最多的劇目之一。[1]
靈感來源[編輯]
此劇的靈感源自尤內斯庫用Assimil方法學習英語時，對話內容的嚴肅和怪異給他留下了深刻的影響。他因此決定創作一部的荒誕劇，命名為《L'anglais sans peine（簡易英語）》或是《Il pleut des chiens et des chats（傾盆大雨）》。[2] 他最初用其母語羅馬尼亞語創作，而後再用法語重寫一遍。該劇如今廣為人知的名字《禿頭歌女》其實是出自一位演員在排練時的口誤。[3]
劇情簡介[編輯]
史密斯夫婦是來自倫敦的一對典型的英國中產階級夫婦，他們邀請馬丁夫婦來家中做客。其後，史密斯夫婦的女僕瑪麗和當地的消防隊長也加入到他們的談話中，消防隊長同時也是女僕瑪麗的戀人。兩家人互相開著無意義的玩笑，講著自己的故事，不時扯上幾句無意義的詩句。從某一刻起，馬丁夫人和她丈夫對話的語氣仿佛他們倆剛認識一樣。當消防隊長要離開時，他順便提到了一個「禿頭歌女」，而這個詞語卻對在場的每個人產生了非常不安的影響。劇目在兩對夫婦一齊高喊「不是那邊！在這兒！」中落幕，緊接著燈光熄滅。當燈光再度亮起時，馬丁夫婦代替史密斯夫婦重復第一場的表演和對話，全劇正式告終。
意義[編輯]
正如大多數荒誕派戲劇一樣，《禿頭歌女》的主題並不十分明顯。一些人認為它表達了現代社會交流的無用性，台詞充滿了不合邏輯的推論，讓角色看上去根本沒有在聽他人說話，而只是在發狂似地嘶喊，讓自己的聲音被別人聽到。也有意見認為之後的演出都是對首演拙劣的模仿，但尤內斯庫在一篇寫給評論家們的文章裡強調，他並非有意在模仿，但如果他在模仿一件事物，那麼他就在模仿所有事物。
《禿頭歌女》看上去就像是永無止境的循環，最終幕包含了從表演最初重新開始的說明，即馬丁夫婦和史密斯夫婦互換角色。不過，這個創意在第一百場演出後才被加入全劇裡，最初是由史密斯夫婦重演第一幕。
據尤內斯庫所說，他腦海內有很多種結尾，其中一個是「作者」和「劇院經理」一起敵對觀眾的高潮，甚至還有一個觀眾被機關槍射殺的版本。然而，他最終選擇了循環這個成本更低的方案。尤內庫斯在訪談中曾說：「我希望讓兩個角色從頭再演一遍，以此賦予這個戲劇意義。這樣，結束即是新的開始。既然劇目中有兩對夫婦，那就讓史密斯夫婦拉開帷幕，再讓馬丁夫婦重新開始吧，這暗示了角色間的可互換性：史密斯夫婦即是馬丁夫婦，而馬丁夫婦亦是史密斯夫婦。」[4]
參考文獻[編輯]
- ^ Rosette C. Lamont. Ionesco's imperatives: the politics of culture. University of Michigan Press, 1993. ISBN 0-472-10310-5. pg. 3.
- ^ （羅馬尼亞文） Lovinescu, Monica. La apa Vavilonului. Bucharest, Romania: Humanitas. 2008: 100. ISBN 978-973-50-2637-0.
- ^ Erich Segal. The Death of Comedy. Harvard University Press, 2001. ISBN 0-674-01247-X pg. 422.
- ^ Bonnefoy, Claude. Conversations with Ionesco. Trans. Jan Dawson. New York: Hold, Rinehart and Winston, 1971. pg. 81.
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